春先に、「FLATOUTの歌ができました。」とお知らせした後、４月29日のamicheイベントに向けて邁進し、気がつけば、梅雨が間近。本日ようやく、予告していました、楽曲制作者（AIと共作）で、Abarth 695 Competizione のオーナーであるpelikan noirさんへのインタビューをお届けします。
実際の曲を聴きながら、読んでいただくのも一興かと思います。
試聴はこちら（Youtubeにリンクします）
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映画の中を走るように。
WE WERE YOUNG（FLAT OUT）
Interviewee：Abarth 695 Competizione Owner pelikan noir
Interviewer：Yamashita（FLATOUT staff）
introduction
Abarthに乗る理由を、「速いから」「コンパクトだから」「刺激的だから」
そんな言葉で説明することもできる。
けれど本当は、もう少し厄介で、もう少し遠回りな理由だ。
それはたぶん、Life is a journey, not a destination
目的地ではなく、そこへ至る“過程”そのものを楽しみたい、という気分に近い。
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──FLATOUTの歌を作りました、とお聞きしたときに、いくつかの楽曲イメージが浮かんだのですが、いざ曲が流れ始めたら意外や意外。この歌はどんないきさつで生まれたのでしょう。
pelikan noir：FLATOUT（アクセルベタ踏みの意）とABARTHのイメージから、ある映画のシーンが浮かんできたんです。
モンテカルロ・ラリーを終えた男が、アンヌ（アヌーク・エーメ）を求めてモナコからパリ、そしてドーヴィルへ。ただ走り続ける車と、すごいスピードで流れ去る景色。
そう、フランス映画『男と女』のワンシーンです。
モノクロームの疾走感と、『さらば青春の光』をも彷彿とさせる若さゆえの衝動。
自分の記憶にも重なる、そんなあの頃を振り返って知るのは、速く走ることが目的ではなく、どこに着くかも、実はあまり重要じゃない。ただ、走っている“途中”がすべてだった、ということ。
── 確かに、『男と女』はロマンチックな映画ではあるけれど、終始、二人の距離が近くなったり離れたり、もどかしい逡巡があり、きっと上手くいくんだろうなと期待を持たせつつ、二人の着地点は描かれない。言わば、“途中”を描いた作品といえるかもしれませんね。
pelikan noir：効率よく答えを求めるより、その途中の景色を深く味わうほうが人生豊かな気がするんです。歌詞に、リストアしたアバルトを、“またリストアが必要になるほどエンジンを回せ” という箇所があります。せっかくリストアしたのだから、普通だったらその状態を維持したいと思うはず。でもABARTHなら、それも正しい。走るために直し、また走るために直す。効率と対極にあるものだから、そこに物語が生まれる。
例えば・・・
ボールペンより、万年筆
デジカメより、フィルムカメラ
メールより、手紙
オートマより、マニュアル
少し不便で、少し面倒で、でも確実に“自分が関わっている”感触が残るもの。僕は、便利で無駄のないものより、そういうものに惹かれるんです。
── それでしたら、歌詞にEcritoire（エクリトワール：フランス語で文房具箱、筆箱の意）が出てくるのもうなずけます。
pelikan noir：歌詞にはこんなシーンも出てきます。
郊外の夕暮れ、助手席のEcritoire
Ｂ＆Ｂで、シャワーを浴びて、丸太のようにベッドに沈む
朝はお手製のスコーンを頬張りながら、
助手席からEcritoireを拾い上げ、手紙を書く。
WE WERE YOUNG（FLAT OUT）の旅についてくるのは、エンジンの音と、紙を擦るペン先の音。そして、サビで繰り返される言葉があります。
若かった─
無敵だったわけじゃない。ただ、怖いと思わなかった。地図も未来も知らずに、走ること自体が楽しかった、あの頃。
今はもう、同じようには走れない。でも、ABARTHのキーを回すと、その感覚が一瞬だけ戻ってくる。それで十分。
Fin
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インタビューを終えて。
いつも誰よりもお元気で、「あの頃」を振り返る間もなく人生をFLATOUTで楽しんでいらっしゃる印象のpelikan noirさん。しかし、それゆえ、「あの頃」を懐かしむようなWE WERE YOUNG（FLAT OUT）が深く響いてきます。
インタビューの中に、『さらば青春の光』の話が少し出てきましたが、後日、『さらば青春の光』についてのコメントが届いたので、そのまま引用させていただきます。
原題はQuadrophenia
四重人格です。
音楽はTHE WHOです。
若さ・アイデンティティ・階級社会の圧力を、音楽とファッションに託して描いた“青春の終わりの物語”です。誰しもが持つ矛盾の集合体。音楽も四重構造で感情を揺さぶります。効率よりプロセス、結果より走っていた時間の尊さ。「旅は目的地ではない」という感覚を、最も残酷に、最も美しく示した一本です。これらの背景からFLATOUTを聴いて下さい。
「人生も、クルマも、ゴールよりプロセスがおもしろい」と言うpelikan noirさん、今日は、ABARTHでどこを走っていらっしゃるのでしょう。
最後に、WERE YOUNG（FLAT OUT）の歌詞（和訳）を記して終わりにいたします。
Anouk Aimée を追いかけていた
モナコからパリへ、そしてドーヴィルへ
まるで夜を焼き尽くす映画のように
アクセルを踏み込み、留まる場所もなく
ブライトンの灯りからロンドンの雨へ
夜明け前のインヴァネスまで走った
レストアしたアバルトが叫ぶように唸る
まるで壊れてしまいたがっているみたいに
エンジンを回し、息をさせる
低く深く流れる The Who
四つの声が頭の中を巡り
昼の光が消えていく
Chorus（日本語）
若かった
速すぎた時間の中で
地図も未来も知らずに
ただ走っていた
若かった
Verse 2
夜が更けた頃、小さなB&B
鏡に曇る湯気、まだ震える手
倒れ込むようにベッドへ沈み
静けさに身を委ねていく
朝になれば焼きたてのスコーン
温かな手、待っている新聞
助手席からそれを手に取る
古いエクリトワール、まだ信じている
Bridge
どの道も今は静かだけれど
あの頃は終わりがないように感じていた
もしもう一度キーを回せるなら
再び夜にすべてを委ねるだろう
Chorus（日本語・繰り返し）
若かった
何も怖くなかった
失うものなんてなくて
ただ夢中だった
若かった
Outro
エンジンは眠り
道はもう消えた
それでも時々、深夜になると
まだ呼ばれている気がする
僕たちは若かった